Cette semaine j'ai fait de la musique de plusieurs façons, avec plein de gens différents et devant des publics divers. Lundi j'ai commencé la semaine en écrivant des chansons avec Cléa, cette chanteuse pianiste rencontrée au Pop In et dont j'aime beaucoup la voix, les chansons et le style pianistique. Nous avons pour projet d'être devant une feuille avec des stylos. Nous avons déjà fini une chanson et ce lundi en avons commencé une autre. Nous n'avons aucune idée de ce que l'on fera de ces chansons. Pour ma part, j'ai envie de les finir sur papier avant de me demander ce que l'on en fera. Le mardi, après avoir passé une bonne partie de la journée à dessiner, je suis parti au Pop In rejoindre Benjamin et David pour un concert de Grand West. Comme nous étions au Pop In, les ondes antifolk ont fait leur effet. Le concert était vraiment à l'américana. Nous avons terminé la soirée par un dj set en duo, Benjamin et moi. David ne mixe pas. Pour notre part, nous avons quelque peu enflammé le dance floor. L'ambiance était à la fête car il y'avait une histoire de vacances scolaires je crois, et que notre ping pong de djs était particulièrement groovy. Le lendemain, je jouais à une soirée "More Trees More Hippies" dans laquelle les fonds récoltés servent à planter des arbres. J'ai joué un quart d'heure en banjo solo ( photo ) puis ai rejoint les autres musiciens de la soirée ( My Broken Frame, Clea, Yolks, Clint is gone, Fabien Fabre etc) pour une reprise de I'm from Barcelona. Une très bonne soirée malgré une coupure que je me suis fait au doigt juste avant le concert et qui m'a fait mal durant un solo de banjo. Le jeudi, je jouais à une soirée de Nicolas Ullmann, "rock and slows" au Tigre. Pour l'occasion je jouais "Elsa well of love" accompagné d'Ullmann à la guitare. Ce slow est une de mes chansons les plus mielleuses et c'était justement le thème de la soirée.
Ciao.
Il est désormais disponible. Commandes ici:
Ciao.
Mon prochain badge sera dessiné à la main. J'ai fait çà un jour dans le train, je l'ai recopié sur papier translucide ce matin afin de le scanner au propre. Il part à l'impression aujourd'hui et sera en vente durant mes concerts ou à mklabelcom@orange.fr dans les prochains jours.
Ciao.
Des dessins franchement faits au hasard.
Ciao.
J'avais pensé que "La Plante" pouvait être une saga. Et puis non.
Ciao.
Avant de décider de prendre ce pseudo comme nom de dj ( inspiré de blagues de Philippe de SinCabesa ), j'avais imaginé une saga avec Dj Sucemab, dj un peu con.
Ciao.
J'ai été reçu hier soir à Joué les Tours, près de Tours, pour un concert à la MJC. Rubin Steiner et ses amis de Travaux Publiques m'avaient programmé pour un concert. Mais leur salle n'est pas tout à fait prête. Du coup, j'ai joué dans cette MJC avec la promesse que je reviendrai dans la vraie salle de Tours quand les travaux seront finis. Ils m'ont montré le futur endroit et çà va être une super salle. La programmation est assurée par Rubin Steiner. J'étais en tête d'affiche, reçu comme un pape. La première partie était assurée par Minuscule Hey qui ont fait un concert très bon. Des robots en noir et blanc. Le croisement improbable de Devo et Chaplin. Je suis monté sur scène avec beaucoup d'instruments car le trajet était très court en train, et j'avais donc pu charger ma valise à bloc. J'avais ma guitare, mes harmonicas, mon omnichord, mes claviers, mon mp3, mon stylophone, mon mélodica. J'ai donc pu m'en donner à coeur joie pour un concert musical. Mais comme Rubin Steiner avait beaucoup parlé de moi comme showman, je sentais que le public attendait que je raconte des blagues. J'ai donc pu aussi m'exprimer dans ce sens là. Une heure et demi de concert avec une bonne demi heure de sketchs. J'ai même réussi à chanter mes reprises courtes et gags de "etienne" et de " jingle bells", les mêmes jingles cons que j'avais envoyés sur facebook longs de 7 secondes et filmés au téléphone mobile. J'ai donc pu toucher plusieurs extrêmes pendant le concert, synthétiques, folks, gags, mélancoliques, rock, pop, dansant, bluesy. J'étais vraiment content d'avoir pu dévoiler tant de facettes en un seul concert. Il me tarde de revenir.
Ciao.
Concert.
Balance.
Photos prises par Rubin Steiner lors de la balance puis lors du concert.
Ciao.
Comme l'année a commencé, je peux vous montrer les mois de janvier et fevrier de mon Calendrier Dodécaphonique et graphique pour 2010.
Ciao.
J'ai parlé 20000 fois de Monster K7, label que j'aime tout particulièrement pour sa classe, son esthétisme musical et graphique, pour la passion de Anne et Gary les fondateurs, pour la précision de leurs choix, mais je n'ai pas assez parlé du dernier concert organisé par ces deux là. Non contents d'être à la tête d'un duo génial, Kawaii, Anne et Gary animent d'une main de fer pourtant délicate et agréable, non pas des concerts, un label, ou le génial festival Music for Toys dédiés aux instruments jouets, mais bel et bien une scène. Oui, ces deux là lèvent une scène. Tout simplement. J'étais, jusqu'à vendredi dernier, un grand fan de leur groupe Kawaii, de leur label Monster K7, de leur festival annuel Music for Toys. Mais depuis vendredi, je suis surtout fan d'Anne et Gary. Ils font avant tout se rencontrer des gens entre eux, qui, car un peu geek quand même, n'aurait peut etre pas pu se rencontrer, autrement qu'autour d'un concert organisé par Monster K7. Ils m'ont invité à jouer à un de leurs concerts il y'a deux ans, puis au festival Music for Toys l'an dernier au cours duquel nous avons monté un concert de mes chansons avec des jouets instruments, puis, vendredi dernier à ce concert de trente toy pianistes, venus de partout, pour une pièce plus ou moins improvisée de Mickael Wookey, ces derniers le poussant meme à devenir chef d'orchestre. Puis nous voila en train de monter une cover de Nirvana. Et tout çà dans des milieux classieux. Un conservatoire, un festival de rencontre autour des instruments étranges. La salle était pleine, les conditions étaient parfaites. Stephan de Dionysos était venu pour jouer lui aussi du toy piano. Nous en parlions après le concert: comment font Anne et Gary? Sous leurs airs de ne pas y toucher, sous leur modestie désarmante, ces deux là assurent mieux que certains organisateurs de spectacle qui ont souvent des projets moins ambitieux à monter. La passion de la photo de Anne, l'organisation des deux, leurs gouts pointus, tout pousse de nombreux gens à les suivre. Et vendredi soir, j'ai bien vu à quel point Monster K7 comptaient pour un paquet de gens. La classe. Leurs projets sont nombreux. De la cassette au toy piano en passant par les concerts,les vieux instruments et les nouvelles technologies, et plein d'autres choses, s'il vous plait, suivez Monster K7, ici:
http://www.monsterk7.com/
Ciao.
Le concert de Grand West samedi dernier s'est très bien passé. Nous avons joué 45 minutes. Avec ce trio, je ressors pour l'instant mes fonds de tiroirs avec mes ballades folk. Je pioche dans "radio dub", "kim is dead", ou "fatal mambo", et même dans "mary lee doo". Nous jouons "am I still in your heart?", "ocean bird", "ice cream", "summer in Pyla", "black flag", mais aussi "solenn" ou "weblog miracle". Mais à l'avenir, nous essaierons de faire de nouvelles chansons. Je dois trouver des rythmiques et des harmonies qui vont bien à ce trio, puis apporter des chansons simples avec des textes entrainants. J'avais en stock "christmas song", un de mes plus récentes chansons, qui n'est sortie sur aucun disque et qui a été offerte sur le calendrier numérique de l'avent du label Vicious Circle pour ce noël 2009. Elle va très bien à Grand West. Durant mes concerts solo actuels, elle ne trouve pas sa place. Alors je la joue avec Grand West. Mais la tonalité mineure ne sera pas celle de prédilection pour ce trio. David et Benjamin m'ont demandé une chanson en majeur. J'avais de coté "Mary shines on". Une chanson que je n'ai enregistré qu'au dictaphone afin de l'offrir en mp3 sur l'ordinateur de Mary. Nous l'avons jouée en trio et elle va très bien à Grand West. Nous commençons donc à comprendre ce que nous voulons musicalement. Il y'a aussi ce repère sonore: mon petit ampli guitare. Si l'on entend pas ma guitare, c'est que l'on joue trop fort, et qu'on entend pas non plus la contrebasse, et que je suis en train de crier. Or, dans ce trio, nous voulons privilégier l'espace et la douceur de chaque instrument. Il y'a donc David à la contrebasse, Benjamin à la batterie et je joue de la guitare electrique. J'ai aussi choisi la guitare De Armand bleue de David, qu'il utilisait dans Adam Kesher, car elle a un vibrato et que cet outil peut etre légitime dans ce groupe. Je suis content de ce nouveau son de guitare, plus jazzy, et que je n'utilise pas pour mes concerts solo ou accompagné sous mon nom. Pour le visuel, si nous n'avons pas encore trouvé de costumes précis, David a trouvé un concept de photos. Elle seront toutes prises avec un Lomo en fish eye depuis la main d'un de nous trois. Cette série est ratée, mais nous allons bientôt en faire d'autres.
Ciao.
Je me remets doucement de ma semaine de tournée malade dans un Sud bien froid. Mardi je me suis occupé de mes petites affaires financières. L'Adami me devait de l'argent et c'est le cas de beaucoup d'organismes en ce moment qui font preuve d'un manque de courtoisie notable.
J'avais aussi des dessins sur la planche, des commandes de mon calendrier 2010 à honorer, et une répétition avec un immense orchestre composé de trente toy pianistes dirigés par Mickael Wookey. Nous devons jouer trois pièces vendredi soir à Boulogne Billancourt, où se déroulait également la répétition. Le trac de tout le monde commence à monter. C'est palpable. Pour ma part, prendre le métro avec mon toy piano est une expérience que j'aime bien. Cet orchestre est monté par Anne et Gary du groupe Kawaii et du label Monter K7, également responsables du festival Music for Toys. Ils étaient là, ainsi que David Fenech, tous faisant partie de l'orchestre. Ca tombaient bien car dans l'après midi j'avais reçu les fichiers par internet des pistes de melodica et toy piano de Anne et Gary. J'ai donc pu finir la version toy instruments de "Solenn" ( chanson de mon dernier album ) pour une compilation du label Winter Records orientée sur les instruments jouets. Ce label est celui de Armand, plus connu sous le nom de Echo, et à qui je fais référence dans ma chanson "Armando" sur mon album "The Hard Rock" de 2000. J'ai pu arriver à Boulogne mardi soir et dire à Anne, David Fenech et Gary "les amis, j'ai fini les mixage". Cette chanson a été enregistrée avec le Toy Orchestra que j'avais monté l'an dernier pour jouer au festival Music for Toys. Mais comme le temps manquait, chacun a joué dans son coin. Cyrille Bardinet a joué le toy drum à Bordeaux dans le home studio des Wackies, Anne et Gary ont joué leurs instruments à Putau, David Fenech a joué l'ukulele chez lui à Montreuil et j'ai joué la guitare, l'harmonium, le tambourin et la flute chez moi à Paris. Puis j'ai chanté, puis j'ai mixé, puis j'ai envoyé le fichier via internet.
Le lendemain matin, je répétais avec Grand West, nouveau trio composé de David Argellies à la contrebasse, Benjamin Bardinet à la batterie ( frère de Cyrille des Wackies, et frère d'Alexis qui réalise les masterings de mes disques ), et moi même à la guitare electrique et au chant. Nous puisons dans mon répertoire folk. Certaines de mes chansons ne trouvent plus leur place dans mon répertoire actuel de concert. Alors nous jouons ces chansons là avec Grand West, même si à long terme j'espère pouvoir écrire des chansons exprès pour ce projet, le temps de trouver la couleur de ce trio. Nous avons déjà des concerts prévus au nombre de six. L'après midi je changeais d'ambiance et allait chez Clea, une pianiste rencontrée lors des open mics du Pop In. Nous avons prévu d'écrire des chansons ensemble. On ne sait pas qui les chantera. Nous sommes seulement derrière un piano avec des stylo et du papier. Nous avons fini une chanson. C'était un début de Clea que nous avons terminé.
Ciao.
